牛津大學史上首位失明的物理學博士生馮漢源，雖然六十有三，但他仍然每天準時到香港大學執起教鞭，除了醉心研究物理學外，他最大的嗜好就是收藏手工精緻的西班牙Lladró瓷玩偶，「我最鍾意它的手工，好立體好靚。」要不是知道他的視力在童年全失，而且出身自一個窮苦家庭，單憑他讚美的聲線，還以為他在失明前已看過Lladró的作品。「你知道我看不見吧。」我心裏的疑惑竟被他聽到，他說：「對我來說，立體的藝術品容易欣賞，我用手去摸，感覺到雕塑生動的姿態，把玩它們的線條，不像油畫般我看不到享受不到。」因一次偶然的機會，在朋友的家中觸摸過一件雕像，他就深深被那細膩、圓潤的肌肉線條和手感吸引，現時他在家中闢了一個角落擺放自己的近百件珍藏，讓自己任意觸摸欣賞，而把辦公室看作第二個家的他，也在房間放了八件。
遠訪西班牙出產地
馮漢源最欣賞的Lladró，其實是剛於去年慶祝成立60周年的西班牙知名奢侈瓷器品牌，以精細的刻工，尤其是雕刻蕾絲、傘子的花紋圖案和逼真的花卉聞名於世。在1953年由Lladró家族的三兄弟，Juan、Jose和Vicente在家鄉，西班牙南部一個人口只有不足六千人的小鎮阿爾馬塞拉（Almássera）創立。起初，他們只在自己家中的天井建起一個簡單的瓷窯，沒想到燒製出來的製成品竟受到無數的讚美，更有人說他們的作品精緻得可跟歐洲第一個瓷器廠Meissen、法國殿堂級的Sèvres和意大利的Capodimonte媲美，所以大受歡迎，五年後就搬到附近的Tavernes Blanques設廠。
60年來，品牌每件瓷器堅持全人手製造，經過最少六個工序才完成，由設計師在紙上設計雕像的模樣，雕塑師按設計圖利用黏土做出立體樣辦，然後送往模具雕刻師，把雕像分成數個至數十個部份，雕製瓷模，再把瓷漿注入每個只能用20次的模具中，用高溫燒成瓷坯。工匠會組合瓷坯，然後送到上釉師手上為它上色，完成後便會將它送入超過1,300℃的瓷窯，窯燒24小時，最後要經過品質鑑定才能出售，過程既複雜又考驗工匠們的耐性與技巧。馮漢源幾年前去西班牙旅行，就特別安排到品牌的博物館參觀，窺探一下自己心愛擺設的「出生地」。他說，品牌知道他的不便，特別請來品牌的高層及員工隨他左右，為他介紹生產線的每個部門和工匠們負責的工作，「他們安排得很好，參觀每個部門時，職員都會遞上不同程度的製成品給我觸摸，讓我了解他們的工作和每件藝術品的製造過程，有的是未上釉的，有的是未完成組合的。」
Matador■全球限量250件，鬥牛勇士做的這動作稱為「veronica」，是鬥牛比賽中最經典的姿態，亦最常用作開場動作，售$40,790。
摸出最愛帶回家
Lladró三兄弟對瓷器的熱愛並未隨時間減退，更沒有因為產品深得全球歡迎，如俄羅斯的隱士廬博物館、意大利國際瓷器博物館、布魯塞爾50周年紀念博物館等爭相收藏而自滿，多年來在瓷器界創下多個突破，包括打破以往製瓷必須經過三次燒窯的定律，他們發現瓷坯只窯燒一次，會造出晶瑩剔透的感覺，而且顏色更會比較柔和，更適合優美的瓷偶產品。在1970年他們推出全新的霧彩系列（Gres Line），發掘了全新材料來製造、毋須繪上顏色，只要經過煅燒後刷上數層清漆，就能造出4,000多款色彩效果的瓷器。
品牌出產的人像、動物，甚至最有名的花卉系列，馮漢源都有收藏。沒能用視覺去挑選心水雕像的他，有時會憑店員的介紹，有時更會親手逐一摸過後，才把喜歡的帶回家。他知道品牌非常重視花卉系列，更設有一隊專業的雕塑師負責製造瓷花。每朵栩栩如生的花朵，都是雕塑家人手逐片逐片花瓣砌成，所以每件製成品都是獨一無二。
小鎮起家 揚名世界
1953年出身自農家的三兄弟Juan、Jose和Vicente Lladró在西班牙南部一個人口只有不足六千人的小鎮阿爾馬塞拉（Almássera）創立。
因有些美麗圖片之前上載不到, 附上有關網址,供大家欣賞.
http://hk.apple.nextmedia.com/su ... t/20140220/18631019
作者: rich38profound 時間: 2014-2-25 19:01
謝樓主上傳分享!的確很精美!與紙黏土作品藝術效果都有些少雷同;同樣是精緻奪目,但色彩沒那麼斑斕!且像較之更名貴; 普羅大眾不一定多機會看到!?彼與他為朋友否? 若能說服他多放上网供人賞!那低下層小朋友們就有眼福!你也有大功德!還有你心裡疑惑被他"聽"到?!
他也能用"心眼"賞瓷器藝術....?!
作者: CarmenNg 時間: 2014-2-25 19:19
本帖最後由 CarmenNg 於 2014-6-13 11:41 編輯
多謝欣賞及赐教!抱歉這是轉載的.
作者: CarmenNg 時間: 2014-2-26 19:12
本帖最後由 CarmenNg 於 2014-6-13 11:42 編輯
rich38profound 發表於 2014-2-25 19:01 
謝樓主上傳分享!的確很精美!與紙黏土作品藝術效果都有些少雷同;同樣是精緻奪目,但色彩沒那麼斑斕!且像較之 ...
因有些美麗圖片之前上載不到, 附上有關網址,供大家欣賞.
http://hk.apple.nextmedia.com/su ... t/20140220/18631019
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-2 14:07
內地博物館充斥贗品
被評為國家3A級景區的河北冀寶齋博物館，在去年被撤銷註冊。
內地民間博物館近年愈開愈多，但欠缺監管底下，各式山寨展品充斥，引來海外關注。山寨博物館揚威海外，與各式怪異展品不無關係，曾被評為國家3A級景區、去年被撤銷註冊的河北冀寶齋博物館，可謂當中表表者，館中藏品不但怪異，甚至有據稱在黃帝年代製造的遠古瓷器，令萬千網民拍案叫絕。另外，遼寧著名的鹿城博物館早前被查封，鑑定出至少三成文物為偽造，海外傳媒亦有報道。
作家馬伯庸發表博文中，以嘲弄口脗講述其去年遊覽河北衡水的冀寶齋博物館。據馬伯庸稱，看到有網友指被該館藏品所震撼，才好奇地參觀，發現果然名不虛傳，館中藏品年代交錯、造型怪異，讓人驚奇不斷。
文中指該以瓷器為主的博物館，特點是藏品久遠，久遠到讓人產生穿越錯覺。比如，主流觀點認為青花瓷器最早出現於唐代，但館中卻有「隋青花」、「魏青花」，甚至標注在炎帝年代製造。而唐三彩、明五彩亦有遠古版本，包括黃帝年造的五彩描金人紋大罐。
館藏另一特點則是巨大，包括高逾三米的東漢五彩長頸瓶，還有直徑一米七六、號稱世上最大的古代瓷盤，讓人驚嘆這批古物如何避過戰火摧殘。個別展品更是世上獨有，包括繪畫有三英戰趙雲場景的古瓷器。而館方似乎對十二生肖情有獨鍾，除身穿中山裝的元代青花釉裏紅描金十二生肖外，還有商、周、晉等不同朝代的十二生肖獸首。
列3A級冀寶齋釘牌
對於山寨展品百出的冀寶齋博物館，竟被評為省級展示基地，甚至列入國家3A級景區，河北省科技廳曾辯稱，考察評委都是研究科學，對展品真假沒有鑑別能力，一心只想推廣瓷器工藝。
最終，冀寶齋博物館被撤銷註冊、停館整頓，而國家文物局指介入調查，但卻不了了之。直至遼寧鹿城博物館早前被封，山寨博物館問題再惹起關注。
內地一份民辦博物館評估報告指出，目前民辦博物館只有文物類才需鑑定，而博物館獲批條件亦只屬原則性指導意見，各地審核標準不一。此外，各地部門進行的年度檢查亦因人手、技術問題，大多只是審核文字材料，欠缺專家實地覆核，導致山寨博物館愈來愈氾濫。
http://the-sun.on.cc/cnt/news/20140602/00410_030.html
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-2 14:14
三成藏品偽造 遼寧展館詐財
位於遼寧北部小城西豐縣的鹿城博物館，號稱館藏三千多件珍貴文物，其鎮館之寶的乾隆寶刀，更據稱價值一億二千萬元（人民幣．下同），自一一年開館以來，備受遼寧政商界人士捧場，甚至成為當地傳媒焦點。不過，女館主去年突然離奇失蹤，其後更揭發博物館只是向民眾吸金的幌子，目前查出至少三成館藏均為山寨貨。
內地傳媒報道，西豐縣當地有四百多名民眾陷入集資陷阱，涉案金額近億元。涉嫌集資詐騙的主要人物，則是只受過高中教育的五十七歲婦人─程紅。程紅詐騙手段並不複雜，只是建起一座民辦博物館，並以此為抵押，高息吸納資金，受騙者不乏政商人士及學者。
億元乾隆寶刀為山寨貨
為了證明自己收藏不少珍奇異寶，程紅則對外稱給孫子、外孫女，一人掛了一顆夜明珠，又在博物館的簡介中，稱央視《鑑寶》欄目曾錄製專題節目。
集資詐騙案今年一月揭發後，不少受騙者原寄望靠變賣館藏彌補損失，但當地警方日前表示，初步鑑定出至少三成館藏為山寨貨，包括號稱逾億元的乾隆寶刀。
http://the-sun.on.cc/cnt/news/20140602/00410_031.html
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-2 14:16
僅13%評估合格民辦館良莠不齊
國家文物局截至去年底統計顯示，內地民辦博物館達到八百一十一間，增長持續迅速，但質素卻也良莠不齊。今年四月公布的《民辦博物館規範化建設評估報告》顯示，過半民辦博物館審核登記程序不完整，僅一成三在整體評估中合格，而半成更從未進行法人登記手續，文物藏品真假不清、來源不明問題嚴重。
扮藝術品避鑑定條文
據內地《博物館管理辦法》規定，民辦博物館只要符合具備固定館址、必要資金經費、一定數量和成系統的藏品、專業技術和管理人員、合規安全和消防設施、能夠獨立承擔民事責任等六個條件，基本就可以獲批辦館，而館藏文物則需經官方認可機構鑑定。
不過，個別民辦博物館將展品以藝術品等名目展出，就可迴避文物鑑定的條文。早前被查封的遼寧鹿城博物館，就是自行邀請專家鑑定，而當地文物部門稱因承擔不起鑑定費，只有接受館方鑑定報告，令鑑定條文形同虛設。
國家文物局博物館處早前承認，民辦博物館存有諸多問題，藏品真實性和合法性難以保證。中國國家博物館副館長陳履生認為，內地民辦博物館很多都不具有完整博物館功能，且重展覽、重收藏、輕研究、輕教育，對社會產生不良影響。
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-3 12:52
本帖最後由 CarmenNg 於 2014-6-15 11:47 編輯
本只想看勒青青（Jody）的民間旗袍收藏，但老旗袍一見光，Jody腦袋的轉數彷彿回到青春廿歲，為公司做設計搏殺時。一個問題，能扯出三五七件老旗袍，甚至即時剪紙樣，給你力證歷史文化與民情變化，聽得我「斬不斷，理還亂」。
62歲的Jody十五年前從髮型屋生意退下火線，一心想學查良鏞「移民」杭州，然後學刺繡、品茶過日辰；機緣巧合下卻跟了老師傅學古式旗袍製作，師徒們成立旗袍堂，從此由收集民族服，變成在這些平民舊服，在那細細的立體水雲、福字鈕扣及兩條子孫帶間，看到民間生活的思想與演變。
很多人知道Jody主持過不少旗袍製作坊，卻沒多少人看過她旗袍研究的珍藏，其藏品多在摩羅街因緣際會而來：有同道中人知她研究古服，把自家老服送上門；94歲媽姐送她50年代手作的「特別版」媽姐服；還有某個黃昏雨夜，她以150元突破價，買得攤在樓梯口淋雨的黑色古服一件。講起她都掩住半邊嘴：「買了後跳住回工作室笑不停！我讓古董店的人看過，雖未考究出年代，卻說這布料似乎都絕種了。」但影響她最深的，卻是學做旗袍初期，她在裕華國貨以$3,800買下的「顏色漂亮牛仔布大衣」。古董店的人用放大鏡看，發現這居然是以手搓棉線，手工製作的棉布，是18世紀末期的產物。拆解後更發現原來中國56個少數民族的衣服，都始於這十字重裁的製作法上；也從衣服細節，看出中國婦女對穿衣人的祝福。
是「旗」還是「祺」？
史書上說「旗袍是滿族旗人的服裝」。但其實誰能穿一身葫蘆身形大高衩，跳上馬背騎射打獵？其實到20年代左右，旗袍才慢慢受西方文化影響，收身加胸褶，變成今日的性感造型。當年滿清入關，曾努力與漢族文化相融，Jody：「那藍布衣像古老袍服的雛形，將Y形的袍子領，變成帶扣的圓領。圓領、方腳體現天圓地方宇宙觀；受布疋長度所限，早期的袍服在中間都會開一條縫，也象徵做人要中正；可以放東西的大衣襟，寓意做人要有廣闊的胸襟。」其他象徵福氣的蝙蝠、蝴蝶圖案更是重重祝福，統統都是傳統的漢族底蘊。1975年，台灣國立歷史博物館前館長，輔仁大學教授王宇清於楊成貴的《旗袍裁製的理論與實務》中講，坊間有三字混用（見圖），除了質疑「旗」袍非「旗人」之服，更提議以有吉祥多福及莊敬不驚之意的「祺」代替「旗」。Jody摸住那只得三分闊，縫得結實的黹口認同：「中國的婦女用最簡單的工具及剪裁，一針一線做了衣服，將祝福與做人道理都傳給十三四歲就出嫁的女兒，流傳萬世。她們真的好聰明。」
除了講故事，Jody仍沿用古法製作旗袍，想要黹口嗎？在線上沾口水，印在黹口線上，利用口水黏力輕輕一摺，黹口就貼貼服服的摺起來，熨斗一熨就成事：「正式食人口水尾，要一世聽佢話。」又以連着棉線的小粉包，在布上拉出想要的線條，手指輕彈，白粉沿線印下，毋須紙樣就「畫」好模板，還有好多簡單卻有效的小技藝：「以前的師傅不用尺，都能給你畫條隱惡揚善的腰位線，才是老技藝的價值所在。」
旗袍演化 闊袍大袖變玲瓏曲線
解構龍袍 彼達戰衣的秘密
講了滿篇旗服，其實滿清入關後，皇族都捨棄長袍箭袖，努力學習漢族文化，單在皇袍上都有許多有趣的體現。皇帝與皇后身上，都有大大塊「彼達大厚肩」，攤開來看，那其實是一把弓的形狀，與馬蹄袖一樣，記錄着「馬上得天下」的光輝歷史。而皇后雙肩更多了對稱作「緣」的半月形裝飾，其實是馬鞍的形狀，寓意是皇帝的座騎。
旗袍Monogram 偷襟與挖襟
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-4 11:31
本帖最後由 CarmenNg 於 2014-6-15 11:49 編輯
藝海閒遊半世紀 練松柏隨緣收藏
■國學大師饒宗頤題字的「松柏長青」，是80歲的練松柏最佳的寫照。他的身家豐厚，但他的文化財富更豐富，藝術品只要有趣，形態奇特、雅致、精巧、美觀，都會納入他的收藏範疇。
人有緣、物亦有緣，收藏路上各自修行。有人擲近三億買隻明代雞缸杯，志在必得；有人會因敗落拍賣而茶飯不思；甲追求天長地久，乙只願曾經過手。八十歲的退休律師練松柏卻以一顆平常心，走過他半個世紀的收藏路，正因為不強求，只隨緣，他有更多精力欣賞收藏路上的好風光。更難得是，他秉承「獨樂不如眾樂」的古風，幾十年來慷慨借藏予藝術館展覽。
練松柏上世紀七十年代在倫敦拍賣場投得一尊元代白釉觀音，成收藏界熱話。當年香港藝術館館長譚志成聞訊後，即請練松柏借出珍品，對方一口應允並決定親自把觀音娘娘從倫敦護送回港。這位「觀音兵」擔心把珍品放在頭頂行李架，遇氣流會摔爛，又不想把娘娘放在地上，最後決定多買一張機票，讓娘娘在身旁安坐全程。這故事一代傳一代，已成為大家對這位收藏家的鮮活印象。「學習、擁有、分享，是收藏家必經階段，收藏是一門很棒的嗜好，直教我不願停止。」這是練松柏半世紀來的收藏心迹。
事隔四十年，這尊飄洋過海的元代觀音又出現在香港藝術館的特展「長青館藏明清瓷、玉、角、竹、畫琺瑯」。「長青館」正是練律師的齋號。由他挑選的270項明清兩代器物不少是宮廷御製，包括陶瓷、玉器、犀角、象牙、竹器、畫琺瑯及玻璃等不同種類，剛榮休的總館長鄧海超形容，這些都是「譣譪」的奇趣藏品。
當中我比較欣賞小巧而以文人為主題的藏品。十七世紀的《竹雕竹林七賢筆筒》，作者雕刻技藝高超，巧妙地利用竹幹的厚度，刻出竹林的層次與景深。竹林七賢的文學與音樂才華出眾，有人彈奏古琴，有人以阮相和，有人沉思，有人舉杯暢飲，是亂世不畏權力的象徵，從中也可反映物主的胸懷。另一件來自以漆器珍藏聞名的菲格斯爵士（Sir John Figgess）舊藏，別致的《嵌螺鈿百寶訪友圖六角盒》，盒子不大卻描繪了三位文人寫意地坐在河畔把酒唱和，一邊點綴以蘆雁，另一邊又有石竹、梧桐和楊柳，題款是「舊雨軒」，細味越發古韻。
長青館所藏明清景德鎮官窰瓷器當中，最罕有和練松柏最鍾愛的，正是一對《琺瑯彩翠竹紋題詩碟》。雙勾畫工之精、書法之流麗，加上杜甫《詠竹》名句「雨洗娟娟淨，風吹細細香」，練松柏形容其為中國詩、書、畫、印淋漓盡致的結合，加上精製官窰瓷器的本身，豈非五大中國藝術的融合？據香港藝術館館長（中國文物）鄧民亮介紹，瓷胎畫琺瑯是專為宮廷御用而特製的一種精細彩繪瓷器，在中國瓷器品類中，製作最精、產量最稀，很少流出宮外。
■就是為了讓這尊元代白釉觀音可供港人觀賞，練松柏多買一張機票，親自把觀音娘娘從倫敦護送回港。那已經是四十年前發生的事，成為收藏界一時佳話。
■雅致的《竹雕竹林七賢筆筒》雕刻技藝高超，巧妙地利用了竹幹的厚度，刻出玲瓏的畫面，而竹林七賢也是亂世不畏權力的象徵，可見練松柏的為人修養。
■別致的《嵌螺鈿百寶訪友圖六角盒》描繪了三位文人寫意地坐在河畔把酒唱和，雕工和意景都唯美。
■長青館所藏明清景德鎮官窰瓷器當中，最罕有和練松柏最鍾愛的，正是這對《琺瑯彩翠竹紋題詩碟》。雙勾畫工之精、書法之流麗，加上杜甫《詠竹》名句「雨洗娟娟淨，風吹細細香」，實在是詩書畫印加瓷器，五大中國藝術極致的結合。
■十五世紀的素身犀角杯，犀角古來便是貴重的貢品，是練松柏許多犀角藏品中的一件。
■一¬¬對翠玉金魚估計在清乾隆間出品，雕工精緻，金魚游姿活靈活現。
摩囉街啟尋寶之致
練松柏這位在英國修讀法律並取得律師資格的「番書仔」醉心中國藝術，緣於他在聖士提反書院讀書時，遇上國學大師陳荊鴻，師生相交多年。「陳老師是順德才子，我律師行的招牌，就是他為我親筆所題。」練松柏在倫敦念書時，另得倫敦大學亞非學院東亞部講師Margaret Medley真傳收藏之學。練松柏早於1960年開始收藏中國古董，他生於經營綢緞生意之家，經常替父親到中環花布街及上環疋頭行收賬。試過有人以古董代債，他不懂，於是開始流連附近摩囉街的古玩舖求學，開始跟古物有「感應」。午飯時他總愛到集古齋與老闆彭可兆和好友李喬峰交流。適逢遇着中國文物大逃亡的年代，他隨手便撿得靚字畫、好古董。
「那時好容易買到古董，因為周圍好多古董店，英國已有至少百多家專賣中國文物的古董店。」他憶述當時在香港玩收藏，等於潛藏於荷李活道滿室灰塵的古董店，如果你願意學，掌櫃總會教曉你許多知識。「有別於今時今日，普遍收藏家不太認為收藏中國藝術是華麗和潮流之舉。」同期，他在倫敦和紐約參與蘇富比的拍賣會，並且大都親身出席，他享受那種需要講求耐性和策略的買賣遊戲。1973年蘇富比在香港舉行首次拍賣，練松柏也是座上客，他記得當時拍賣官下槌後還會公布成功落標者的名字。在當時的香港，拍賣是高級宴會（high-society events），華麗black-tie dinner，紅男綠女衣香鬢影，他至今難忘。
■精工象牙八仙，人物表情有趣，越看越有味道。
■這《百子圖剔紅漆屏》是明代漆器代表作，中國藝術的嬰戲主題源於佛教思想，亦受道教影響，自唐後也成為民間工藝的通俗主題。這紅漆屏栩栩如生，有小孩於蓮花池中玩耍，也有拿着旗幟及鼓的小樂隊，非常有趣。
喜與社會分享寶藏
練松柏很早便意識到，收藏世界不由人主導，「隨緣隨遇」才是真理。在練松柏的收藏字典裏，沒有「苦有」和「痛失」，人緣與物緣是天注定，全靠邱比特放暗箭。
記得七十年代華光航運創辦人趙從衍（趙世光父親）與練松柏同時出席拍賣會，坐後排的練松柏眼見最前排的船王一直沒有把手放下，於是眼巴巴的看着幾件心儀珍品落在別人懷裏。想不到十多年後，趙從衍的船公司財困要賣古董套現，失之交臂的陶瓷珍品被練松柏買回來，包括明朝萬曆年間三件皇帝御用瓷器。
「很多古董價格好貴，我沒有資金就不會買，總之買就必須輕輕鬆鬆，緣份到就是緣份到，收藏最重要合眼緣自己又負擔得起，時候到可發掘自己的藝術細胞。有些人說自己對藝術毫無興趣，其實日常生活就是藝術，好像我內子不喜歡談藝術，但她煮得一手好餸菜，這不也是一門藝術嗎？」律師果然口才了得，談收藏也不忘輕提家中賢人。
這時有人問他對身價近三億的明代雞缸杯可有興趣？「哈哈！沒有這種能力。我覺得以這筆錢，對社會、家庭還有很多事情都可以做。」踏入耄耋之年，練松柏看人生比古董更通透，更親撰小詩明志：「人已倦、意未闌，敬仰高處未敢攀；少年志、老年情，感卿作伴渡晚晴。」他的晚晴，比盛夏烈日璀燦。退休後，他閒時讀到有關書本、文獻及專刊，或與師友閒談後再看收藏，往往有意外收穫。「趣味更深，收藏永不寂寞，條件容許的話，收藏是一件快意事。我試過一日買十多廿件古董，也試過好耐都買不到一件心水，我好信緣，結果藏品積少成多。」他形容香港是卧虎藏龍之地，自詡收藏不全，但已盡力拿出來與社會分享，「希望拋磚引玉吸引更多藏家願意展示寶藏。」
對於新晉的收藏家，練律師經常珉馨提示：「收藏是嗜好，不是投資。」他認為，收藏必須按個人喜好出發，才會有恒心對收藏範疇進行研究，最好能找到專家為你的收藏決定作認證，對於自己的眼光別過份自信。半個世紀過去，他對中國文化迷戀依舊，興趣越來越闊，幸好子女也跟他有共同話題。他透露最近往日本看中國端硯拍賣，被美物吸引而愛不釋手，最後又買了大批回來。
琳瑯滿目、珉故知新，人生八十學無涯，練松柏為自己的收藏之旅寫下了幾句總結：「藝海閒遊五十年，品味收藏不論錢；但求得遇賢師友，懶理他人天上天。」玩物不喪志，趣味猶如松柏長青。
「長青館藏明清瓷、玉、角、竹、畫琺瑯」展覽
http://hk.art.museum
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-8 00:13
乾隆寶座顯皇者氣派
現代椅子着重設計及舒適感，但古時椅子卻是權力象徵，甚至盛載着人類發展的故事。文化博物館今日起舉行「卓椅非凡：穿梭時空看世界」展覽，包攬中西文明發展，有埃及法老王的矮椅，也有不同時代民間生活的椅子如「痛風椅」、「分娩椅」及香港新界鄧氏「椅婆」幼兒專用椅。當中乾隆皇帝的「紫檀雕花圍屏．寶座連香几」首次在港展出，展品亦有大型雕花屏風，靠背雕有山水人物紋飾，配紫檀木腳踏，更附有多款擺飾。
乾隆皇帝的紫檀雕花圍屏‧寶座連香几首次在港展出。（何天成攝）
該展覽展品來自多個世界主要博物館，包括故宮博物院、英國大英博物館托管會及美國大都會藝術博物館等，共展出一百三十多件椅子有關藏品。展覽透過椅子講述人類中西文明發展，文化博物館館長司徒嫣然表示，最早椅子源自埃及，初時流行凹狀矮椅子，使用榫卯的製造技術，連十八王朝法老王圖坦卡門的墓室內也有相似的椅子。人們多席地而坐，擁有座椅彌足珍貴，「唔會爛咗就棄置張凳，而是會盡力修補。」
鹿角椅提醒尚武精神
椅子同時表現生活及工藝演變，椅子靠背愈高，愈顯氣勢，故清朝乾隆寶座設有巨型圍屏。司徒嫣然稱，滿族憑騎射了得入主中原，康熙皇帝遂把獵獲鹿的角及骨製成鹿角椅，把鹿角構成椅背及扶手，「這張椅連乾隆亦唔敢坐，認為具有提醒後代滿族尚武精神。」另一件注目展品為雍正皇帝的靠椅，以中藥紫金錠為材料，具有香氣作醒神除蟲解毒之效，靠背按人體曲線呈波浪型，亦有活動支架調校角度。
• 英女王維多利亞在度假行宮使用扶手椅。
• 鹿角椅
• 雍正皇帝的靠椅以中藥紫金錠為材料，具有香氣作醒神除蟲解毒之效。
司徒嫣然續說，不論中西方國家均以椅子突顯權位，例如英女皇維多利亞在渡假行宮使用扶手椅，椅背採用德國哥德式雕刻，以橡木及松木製成，座面及椅背鋪有絨布，扶手刻有奇珍異獸，兩側更有天使裝飾。扶手椅曾在一八五一年萬國工業博覽會展出，現為英國國立維多利亞阿伯特博物院藏品。
市民由即日至八月底購買桌椅展覽及宮崎駿展覽套票，可享優惠票價，詳情可瀏覽文化博物館網頁。
http://orientaldaily.on.cc/cnt/news/20140607/00176_043.html
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-11 12:30
Paulo Grangeon熊貓萌軍
千呼萬喚，1,600隻紙糊熊貓終飛入香港鬧市，展開為期約一個月的「快閃」之旅，網絡亦隨即掀起熱潮，人人爭相拍攝，互相Share博Like，好不熱鬧！據報，紙糊熊貓於2008年在法國首展時，連現任法國總統奧朗德（當時未就位）都親自致電紙糊熊貓爸爸Paulo Grangeon索取1隻，風頭有幾勁，可想而知。Paulo表示，1,600代表全球野生熊貓剩下的數目，希望透過香港遊，喚起大眾對環境保育和創意工業的重視。
木匠出身
1,600隻紙糊熊貓於前天抵達機場，為「1600熊貓遊香港‧創意×保育」巡迴展揭開序幕，壯觀場面令人歷歷在目。
法國藝術家Paulo Grangeon是紙糊熊貓的爸爸，本身精通木雕，其創製的木質麵包刀曾風行歐美，後來在德國認識了一位從事紙糊藝術的女士，一接觸即瘋狂愛上這門手藝，遂跟她到泰國學藝。「木工製作需要動用大型工具，製作時，沙塵滾滾，做了20年，開始有點厭倦。紙糊藝術則以廢紙和米漿水為材料，接觸自然元素，感覺愉快、舒適。起初，我仍處於探索階段，試過製作一系列穿着泳衣的女性軀體，揣摩紙糊效果。及至2008年，應法國世界自然基金會（WWF）之邀，首次以回收廢紙打造紙糊熊貓作展覽，亦為日後舉行巡迴展揭開序幕……」
• 1,600隻熊貓於未來一個月，將會於本港十數個景點快閃出現，除尾站外，每個站只會停留2至3小時，為免撲空，建議先Check Check它們的行蹤。
• 2008年，Paulo製成1,600隻紙糊熊貓於法國展出，引起一時哄動。
法國首展
據Paulo憶述，初次在法國展出，那些熊貓是在凌晨5、6時擺放於市政府廣場，事前毫無預兆，故效果震撼，目睹途人驚喜拍照，看得他十分感動。「法國的展出完成後，接到荷蘭的來電，要求製作同樣的熊貓；後來，荷蘭方面將展品轉售意大利……就是這樣形成了世界巡迴的雛形。其實，我也始料不及，當初也是從拍檔的來電，才得知羅馬出現了紙糊熊貓，那時我正身處泰國度假呢！」
• 紙糊熊貓共有大、中、細三種體積，各具兩款形態，加上4款未曝光特別版，合共1,600隻。
• 紙糊熊貓面層塗上防水漆，腳下設有橡膠軟墊，但如果水位高過軟墊，或持續下雨超過兩小時，熊貓就會避一避……
時至今日，紙糊熊貓已到過法國、荷蘭、意大利、瑞士、德國、台灣等地，Paulo慶幸大家都喜愛熊貓，而他也一直努力改良熊貓的面貌造型。「第一次接觸熊貓是在美國佛羅里達州，那已是25年前的事，牠們的動靜一直留在腦海裏。我認為，熊貓的眼睛是最難畫的，因為微小的改動都會令表情差異甚遠！」
白色的夜
是次來港展出，1,600隻熊貓分3種大小、6款形態，還有4隻特別版將於最後一站「PMQ元創方」亮相。Paulo表示，25年來到過香港好幾次，每次都是獨行，晚上在街道行走的感覺，令他為這城市的活力而動容。「我住在法國郊區，入夜後，漆黑一片，但在香港，夜深的街頭仍有人煙，加上建築物的燈光，感覺像24小時都是白天，我稱之為白色的夜晚，1,600隻熊貓能到此一遊，自己也覺興奮！順帶一提，展覽結束後，香港人可以透過網絡，申請成為熊貓領養人，希望1,600隻紙糊熊貓可以在香港找到收養家庭，落地生根吧！」
延伸活動：紙糊熊貓工作坊
想親手製作紙糊熊貓嗎？6月16日起只須透過網上登記報名，即可於6月28日至7月17日期間到「PMQ元創方」參加工作坊。報名費為$188（包括材料及導師費），款項將撥捐世界自然基金會香港分會作保育用途。
網址：www.1600pandashk.com/workshop
1,600紙糊熊貓領養計劃
展覽過後，紙糊熊貓可由公眾領養回家。有興趣人士可於6月25日起透過網上申請成為熊貓領養人，並於7月28日至8月3日期間到「PMQ元創方」領取！領養費由$200~$450不等。每隻熊貓均配有一張以動物糞便製造的poopoopaper出世紙。申請程序採用先到先得方式，額滿即止。
網址：www.1600pandashk.com/adoption
快閃行程概覽
調皮的紙糊熊貓愛玩「快閃」，行程包括尖沙咀鐘樓（6月14日1:00pm~4:00pm）、維多利亞公園（6月19日12:00nn~2:00pm）、皇后像廣場（6月21日8:00am~10:00am）等，部分地點如旺角西洋菜街未有確實時間，大家或許要碰碰運氣了。
網址：www.facebook.com/1600Pandas
紙糊熊貓知多啲
•以廢紙加米漿糊作原材料，再髹上黑白塑膠彩及防水PU漆。
•每一隻熊貓都要鋪上6層紙張，厚度約3~5毫米。
•一隻熊貓的製作工序需時約45天。
•分大、中、小，各有兩款形態，還有4款未曝光的香港特別版。
http://orientaldaily.on.cc/cnt/lifestyle/20140611/00321_001.html
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-12 22:25
從印尼原住民手中購得 台中小奇石 見光轉動超神秘
台中有顆直徑3公分的小石頭,一遇到光線就能夠自轉,像是陀螺一樣,還能像走路一樣左右飄移;光源足就轉得更快,光源弱轉速就變慢了.石頭的主人說,這是去印尼亞齊省旅遊,當地的原住民賣給他的,至於為什麼會轉?到現在還找不到原因,石頭主人還說歡迎專家忙鑑定,希望一起來找答案. (奇石)
石頭、遇光會動、光線越亮轉動更快，黑暗時靜止不動 .
https://www.youtube.com/watch?v=JxizMbCr_Vg
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-13 11:40
鎖不住的瘋情
男人愛追逐最新款名錶、名車與相機，歐陽偉航偏沉溺於發掘明清至民國的老銀鎖老故事，摩挲間想像它們的前世今生。「每當我用放大鏡看老銀鎖的圖案、細紋和祝福語，總有新的發現，銀匠一下一下的鑄、搥、雕、嵌都是血汗與耐性，背後是幾代人對一個新生命的寄望。」精雕細刻的如意鎖，不僅是中國人專屬的配飾，更是祝福的象徵。
古時有人臨盆，整條村的人或籌錢或奉上銀粒集腋成裘，找銀匠打個銀鎖為小生命送上祝福，成為家傳之寶，《紅樓夢》裏薛寶釵脖上就戴了個長命鎖，北方的一品夫人也會戴沉甸甸的銀鎖項圈炫耀幸福。如今鄰里間未必再有這隻溫馨歌仔唱，炫耀行頭也早換上鑽石。
大小銀鎖把玩之中，氣昂昂的大男人輕聲嗟嘆：「我的青春已盡給它們。」望着滿桌銀鎖，鎖着歐陽偉航對古物背後的幻想，卻鎖不住溜走的時間。
於不勝負荷的巴黎「愛情鎖橋」，人們在欄杆扣上「愛情鎖」再將鑰匙拋進塞納河，期望永不分離。在中國歷史上，長命鎖承載着祖輩的祝福和一種民族精神。人們認為小孩一旦戴上了鎖，就能無災無禍，平安長大。所以，人們把之稱作長命鎖，佩戴長命縷（手繩）的習俗，最早可追溯到漢代。
七十後歐陽偉航原是中環老冰室海運茶餐廳太子爺，冰室被地產商收購結業後他便當上自由設計師，副業收藏老香港舊物和做義工，清朝刺繡、銀器、紅雙囍物品、茶餐廳主題全是他那杯茶，最近西九才向他購置一系列舊式紅A膠產品。在芸芸收藏裏，可以讓他虔誠地聆聽歷史，正是近四分之一個世紀前在各地搜尋所得的老銀鎖。
歐陽偉航的收藏生涯，啟蒙於小學時期。那時他家在中環，放學後流連的正是荷李活道、摩羅街一帶，在下亞厘畢道主教山捉迷藏、卑利街看花布、孭着書包走進古董店當玩具店。童言無忌，他對古董好奇便向老掌櫃查問，老物成了他的啟蒙老師。他印象深刻，約在小學二年級某天放學後如常泡骨董店，被一雙銀手鐲深深吸引，甚至失禮地O了嘴。
「那銀鐲鏨刻了小司馬光急中生智砸水缸救人的故事，故事中那幾位嚇得邊哭邊喊的小朋友竟然是立體會郁動的，這種巧奪天工幾十年後我還記得清楚。」自此，歐陽偉航便愛上銀器，十四五歲於赤柱小店購入一老銀壽星公，便展開了一發不可收拾的收藏之旅，「覺得中國文藝世界好廣闊，於是零用錢全投進買古銀飾、刺繡、木雕，尤其故事多多的銀鎖，但發覺銀飾一直在很多人眼中只是飾物而非古董或藝術品。」
歐陽偉航的銀鎖外形不勝枚舉，但都從如意形狀演變出來，題材除了常見的麒麟送子、長命百歲、福祿壽外，雙面鏨刻的也有精雕細刻的關公、西廂記、劉海戲金蟾和八仙故事，部份銀鎖可以打開，放護身符甚至屋契。
一個腰子鎖以放大鏡看到麒麟送子，都是人生得意的象徵，題材工藝一樣講究，是近代以舊模新銀製造或把破損舊銀熔化後重新鑄造的充數之物不能媲美。閒時他最愛拿着放大鏡，慢慢細味每個鎖的故事，最喜歡當中的人物，因為人物要刻劃生動，線條流暢並不簡單，越看越有味道。
「眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」得到心儀的藏品，有時如坐春風，有時跨越時空，他會很小心的處理以不傷害物料本身，像鎏金他會浸白醋，老銀則浸皂水，極其量以牙刷清潔，絕不浸洗銀水腐蝕銀的物質。
為補銀器 學師打金
昔日他還會跟一班銀癡每個月聚一次，現在是兩三個月不定期敍舊，談談收藏銀器過程的患得患失，轉眼25年。收藏銀鎖他不僅毫不倦怠，更是樂在其中，他認為收藏的真義不僅在於擁有而是過程。在尋覓、邂逅、研究、鑑賞和判斷的過程中，由疑惑到讚嘆都刻骨銘心，欣賞不在乎價值而是手工，欣賞在方寸之間的精工和心思。「我入藏的許多銀鎖原本都是黑壓壓的東西，在垃圾堆中、在地攤中偶遇，我愛尋寶過程中的驚喜，就算紋銀成色不足我也不介意，因我更欣賞小小銀鎖上面的工藝。」
早幾年，歐陽偉航還親自拜師學打金，原本是為了學習修補銀器，殊不知打過銀後才知做銀鎖粒粒皆辛苦，他花了近兩個月自製一條祥雲銀鎖，自言手製圓環鏈才最要命，工序之複雜令他自此對做銀器卻步，反而更懂得欣賞銀匠的心思與耐性，更發現許多古老打銀工序早已失傳，例如浮雕和鏤空技術。
西方重視工藝出處，藝術品通常能追溯寶號甚至註明藝術家名字，但中國卻沒有這慣例，已結業的銀號沒有文獻記載，難以追溯製造源頭。因為銀鎖長期被忽視，坊間文獻和記載缺失，使得歐陽偉航在收藏時存在不少疑惑和不解。
「戰亂和文革洗禮，銀鎖不是被拿去大煉鋼就是被熔化成金錠銀錠作避險儲備，到了收藏盛世才重新被發掘出來。以前是收藏容易研究難，現在更是收藏不易了，已不是買得起與否的問題，而是外頭已經沒有藏品流出。」強調能跟古物感應的歐陽偉航無奈地說。
鎏金搵命博
「鎏金」在宋朝相當發達，因在過程中須使用焊藥，若不知防護，易造成掉髮現象。此種方法古代亦稱火燒金，在製作過程中以烤汞時最具毒性，易中水銀毒，故古時金匠鮮有長壽，頭髮在壯年已不保，犧牲很大。後來鍍金發明後，鎏金因速度慢又具危險性，已完全被淘汰。
http://hk.apple.nextmedia.com/su ... t/20140613/18756245
作者: CarmenNg 時間: 2014-6-15 11:40
中國藝術新角度
生命有時，藝術卻歷久不衰。透過藝術創作、作品欣賞等，任何人均可感受藝術那股超越時間的內蘊。為了支持本地創作和新進藝術家，置地公司正舉行《展．望》藝術展，展出五位環繞中國元素創作的年輕藝術家，讓我們從嶄新角度感受中國藝術。
蔡德怡
以香港仔舊大街為題材的《洞天古廟》（圖）及《舊街小洞》。
《舊街小洞》
曾在北京進修畫畫的蔡德怡，返港後，用畫筆記錄當時創作了《甜水園畔》。
採訪當日，蔡德怡示範工筆畫，看她如何慢條斯理地畫上一層又一層的顏料。
http://the-sun.on.cc/cnt/lifestyle/20140615/00485_001.html
作者: CarmenNg 時間: 2014-7-23 10:59
金丝楠
http://baike.baidu.com/view/1817252.htm
作者: CarmenNg 時間: 2014-8-23 20:51
收藏和暴富 文: 一高
熊貓國專家多,甚麼故宮鑒定專家,甚麼工藝大師,甚麼紫砂瓷器國寶級專家,大多在購物頻道推銷所謂價值連城的瓶瓶罐罐,說穿了,就是做夢.
因為收藏壽山石,對這個行業略有了解,就免不了說幾句,在中國談收藏,很多人喜歡和文化掛鈎,例如,壽山石雕和新彊和田白玉包括翡翠雞血,究竟有沒有文化?何謂文化?
這個道理很簡單,一個群體有沒有藝術?有沒有文化內涵,你只要看看這幫群體的組織架構就成了,僅全福州市營壽山石交易的商戶,八成是初中以下學歷,壽石有沒有文化?一目了然.
在媒體頻頻露面的各種專家,我真的接觸了不少,我很難想像,一個中國通史、四書五經、資治通鑒、唐詩宋詞都不精通的糟老頭,是如何演變成專家的?
一位好的收藏家,好的鑒賞家,西方是三代出一位,中國人,出來要有書香味,也就是說,要有藝術樣子,這東西,刻在骨子裏,裝不來的,比如近代的張伯駒、王世襄,一舉手一投足,哪怕騎着破自行車下鄉,那個風範,那份味道,肚裏的貨色,每句話都散發書香味.
作者: CarmenNg 時間: 2014-9-25 12:15
精瓷傳說 文: 陶傑
英國名瓷Wedgwood，香港翻譯成「瑋緻活」，三個字選得精妙，音意兼擅：瑋即美玉，瑋緻活的瓷器瑩白剔透。一套頂級精品，售價甚至及得上翡翠。
瓷器的英文是China，全世界都知道這個字從何而來，但英國的Wedgwood已經「僭奪」了瓷器之名，等同瓷器藝術品。不錯，瓷器起源於中國，但中國頂級的瓷器只剩古董，宋朝的汝窯鈞窯，明朝的成化宣德，皆已絕跡，買一件少一件，而且只供皇家貴族賞玩，最頂級的工藝無法在民間傳承。
所謂「瓷都」景德鎮，燒製的不是這類頂級工藝品，而是以量取勝，在上個世紀八十年代至九十年代初，當中國人還無人「先富起來」的時候，景德鎮的瓷器供應數以億計的中國人，因為那時候的中國人只求有飽飯開，結婚的時候有一套不崩口的杯碗。
但二十多年過去，GDP躍升全球第二，當中國豪客成為全世界奉迎的財神爺，大陸八九十後的白富美與高富帥，會選擇景德鎮還是瑋緻活？
崇優之人，如果有錢，會發現真正的China在英國。瑋緻活經營成全球第一的瓷器品牌，景德鎮長久只能生產普通消費品，與中國二十世紀的所謂革命與政權更替是一個道理。
歐洲十八世紀末爆發法國大革命，啟蒙思想深入人心，英國的憲政改革，避過了跟法國大革命一樣的流血犧牲，但革命的結果是貴族的生活品味走向民間。除了瑋緻活，英式下午茶，本來也是貴族夫人一時興起的消閒，但因為糕點精緻，陳設典雅，氣氛悠閒，成為全世界都喜歡仿效的一種生活品味，全世界的遊客，不必出身貴族，都可以在倫敦的Fortnum& Mason享受一席地道的下午茶。
中國歷史上雖然有過甚麼雞缸杯，但雞缸杯至今依然只屬於頂級富豪。中國的平民永遠不會有機會知道真正的精品，佳好在何處，其中有何靈趣值得讚歎，永遠也不會知道美的價值與生活有甚麼關係。
因為中國的貴族階層與精緻文化，經過所謂的革命，砍斫斷絕，一丁點也沒有流傳下來，絕大多數的「老百姓」只能日復一日，年復一年，在醜陋與粗糙之中喧活下去，如此國族，不但不可能有瑋緻活，也不可能有精細的代議制。
China這個名稱，被英國的設計家和工匠Upgrade了，化粗糙為佳美，真是一場陰陽錯。
作者: CarmenNg 時間: 2014-12-30 15:22
本帖最後由 CarmenNg 於 2014-12-30 15:31 編輯
臥虎藏龍的水墨江湖 大隱隱於市的北派大師
鍾育淳
鍾育淳師承諸樂三的篆刻造詣，他是中國過百年歷史的著名印學社團西泠印社奠堂級大師。
毛筆用墨是重要的藝術語言，也是鍾育淳修練大半生的藝術追求。每天兩小時的撇蘭竹，他從沒間斷過。
蝸居北角，鍾育淳矢志傳承海派大師的心血。他教畫，多年來也到過不同省市舉辦畫展，但從不賣畫。
鍾育淳( 後左一）趕上了（前左二起）諸樂三、潘天壽的黃金時期，在最穩定的日子，跟隨他們學習傳統山水畫。
藝術專題香港是中西文化的大熔爐，那源於祖籍中國、英國殖民的歷史構建而來。但此「文化」不同彼「文化」，香港有很多年都撇不甩「文化沙漠」這負面語，那是因早年講求效率不講求藝術深度的惡果。由此如果說，香港這土地其實早已是南北水墨大師聚居的江湖地，近年更成為水墨市場的新興集中點，那可能連最地道的香港人都未必知曉一二。本報在2014年的最後兩天，以系列報道細訴香港這二十年構建了的臥虎藏龍水墨畫世界，又在講求效率及利益的大前提下，本地如何打造了一個國際地位的水墨市場出來。打頭炮的是親訪在香港各間大學教授水墨畫的北派大師、潘天壽徒兒鍾育淳，過去20年大隱隱於市的小故事。文:簡淑明 攝:林振東
鍾育淳1941年出生於福建上杭，自少喜歡看連環圖，筆隨心發，拿著毛筆就畫起當下的英雄人物關公、武松等。50年代中華人民共和國解放了幾年，把藝術當成為政治服務、為工農兵吶喊，畫人物的都要畫戰鬥英雄董存瑞、抗美援朝的黃繼光。鍾育淳19歲那年、即1959年考入當代中國最強國畫陣容的淅江美術學院，內有中國傳統國畫大師潘天壽、諸樂三及陸維釗等名家坐鎮。鍾育淳那時才明白，學畫不是拿起支筆畫的簡單，應圍繞「詩、書、畫、印」四全為藝術生命的核心。即畫一幅最完美的國畫，必須要題詩、書法、畫功及篆刻印石。
今年73歲的鍾育淳，在北角的畫苑兼寓所接受訪問時，苦笑著說：「不過那些年，未學詩書畫印，就要先領悟老師的教誨：『以學養畫，強其骨』，因為解放初期，剛脫離了清末的腐敗、正努力邁向西方學習洋務，這班老先生們的文人士大夫素質，一下子就被打成是封建主義，潘老師逃不過被批判，被派去圖書館，諸樂三去賣電影票。我們待在畫院，沒被批准學習。」60年代以前是大煉鋼、66年以後是文化大革命，在動蕩的時代、一班老先生能薪火相傳的，就僅餘那幾年，鍾育淳慶幸自己趕上中國教育最美好的時光。
來港傳承國粹
「我考入杭院後因為飢荒無得食，身體很差得了肺病，休學一年，之後政治環境穩定了，我入了山水組，跟潘老師學山水畫。早上六時起床練毛筆字，老師強調學養，一練就兩個小時，用毛筆練『撇蘭竹』，讀古詩，我的文學老師陸維釗教授。一班畢業才得16個人，我們都是老先生們的心血結晶。」
65年畢業後就到了文化大革命，鍾育淳輾轉從事過輕工業、公務員、也被下放農村，至70年代終於當上設計師，88年入了江西書畫院做畫師，93年因為家庭因素，決定移居香港。師承北方海派大師的鍾育淳，來港後大可以賣畫維生，只要打著「潘天壽入室弟子」的名堂，再貴的畫作也大有市場，但鍾育淳選擇了傳承，他當了水墨畫老師，在北角的寓所及中大港大專業學院教授水墨畫，來學畫的人有小孩子，也有商賈及高級公務員，但鍾育淳始終沒賣過一幅畫。
「我知道香港是嶺南派的地方，但我們海派的就是秉承中國畫的傳統，中國畫必須要與西洋畫拉遠，詩書畫印是中國民族的精髓，是西畫沒有的，是最正宗的文人畫。在藝術領域上個性越強，才越有地位，嶺南派強調中西融合，那只是當了西畫的分支甚至是邊緣。我能做的不是賣畫，是要教育下一代，我從來就認為名利金錢與畫功不能成正比。文人畫的畫不一定文人畫，但好的文人畫是有修養的文人來畫的。」
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